Posez-vous tranquillement sur le canapé avec votre boisson préférée et plongez dans le style indémodable du design des années 70.
Ah, les années 70 ! L’époque des enfants à fleurs, des manifestations et des pattes d’eph. L’influence des seventies se fait toujours ressentir et inspire les esprits créatifs avec des designs au look vintage. Les couleurs vives, les motifs psychédéliques, les typographies ludiques et les éléments rétro-futuristes touchent avec délicatesse les âmes nostalgiques parmi le public. Que vous cherchiez de l’inspiration pour vos designs ou que vous vouliez simplement faire un petit voyage dans le temps, cet article passionnant sur l’histoire du design graphique va refaire vivre en vous l’époque des 70’s.
Tout en un seul mot : Groovy
Groovy est le mot des années 70. On l’utilisait surtout pour décrire quelque chose de particulièrement décontracté ou d’inhabituel. Selon le contexte, il peut également signifier excellent, moderne ou remarquable. Tout ce qui attire l’attention se retrouve dans ce simple mot. Et cela correspond parfaitement à l’esprit de l’époque et à ses designs. Les mouvements de contre-culture et contestataires s’exprimaient par des couleurs éclatantes, une esthétique psychédélique et une typographie libre d’esprit. Les représentant·e·s de la culture hippie et de la jeunesse aiment utiliser le mot « groovy », car il est synonyme de liberté, d’individualité et d’anticonformisme. Les designs des années 70 reflètent ce changement culturel d’une manière très particulière et groovy.
Les années 70 : une brève histoire du design
Dans les années 70, Internet et tout ce qui est aujourd’hui une évidence pour nous étaient encore à des années lumières. Les designs étaient la plupart du temps créés à la main et avec une bonne dose d’expérimentation. L’exploitation commerciale des graphiques et des illustrations n’était pas encore au premier plan. Différents médias, supports tels que la photographie, la typographie, les motifs floraux et personnes étaient mélangés dans un remix bigarré. De manière générale, les designs des années 70 étaient encore beaucoup plus influencés par des motifs naturels comme les fleurs, les champignons, les couchers de soleil et les nuages. À leurs débuts, les 70’s reflètent encore la touche psychédélique des années 1960 – y compris la musique rock et pop de l’époque. Mais le changement culturel s’est lentement fait sentir avec les innovations techniques de l’époque : magnétophones à cassettes portables, premières montres numériques et premier ordinateur d’Apple. Dans le domaine de la typographie, les graphistes ont pris la liberté de travailler avec des formes, des motifs et des polices organiques. Les polices de caractères qui rappellent souvent les bulles d’une lampe à lave sont typiques de cette époque.
Venir en paix : Éléments de design des années 70
I – La typographie libre
Les nouvelles possibilités techniques mentionnées plus haut ont permis aux esprits créatifs d’exercer une influence beaucoup plus grande sur la création typographique. Une première innovation caractéristique de l’époque était les courbes tourbillonnantes sur les lettres individuelles. Elles attiraient l’attention du public directement sur le dessin de la police, étaient vivantes et intéressantes. Les polices à bulles étaient une autre particularité des années 70. Elles s’accordaient avec l’époque et véhiculaient une ambiance légère et ludique. En troisième position, on trouvait les polices dites disco. Inspirées de la vie nocturne, des néons et des fêtes sans fin, ces polices en gros caractères ont fait sensation.
II – Les motifs psychédéliques
Influencé par le mouvement psychédélique des années 60, le design des années 70 se caractérisait par des motifs enchevêtrés, des formes en tourbillon et des compositions abstraites. Les formes géométriques enivrantes étaient particulièrement populaires et laissaient une profonde impression visuelle : imprévisibles, altérant la conscience et non conventionnelles. Les motifs complexes, les couleurs vives et les formes abstraites de ces designs transmettaient un sentiment de grooviness, qui était à son tour synonyme de l’ère psychédélique.
III – Les motifs floraux
Les fleurs et les motifs floraux ont dominé le design des années 70. Bien que les motifs floraux aient été utilisés dès la fin des années 60, ils n’ont connu leur heure de gloire que dans les années 70. Outre les motifs floraux, les motifs paisley (ou cachemire) et les mandalas sont également typiques du style artistique de cette époque.
IV – Le Clashing Color
Lorsque les couleurs se ressemblent beaucoup, on parle de « color clash ». Dans le cercle chromatique, ces couleurs sont souvent proches les unes des autres – ou leur luminosité est particulièrement similaire. Dans les designs des années 70, ce sont surtout le rouge, le marron, l’orange et le vert qui étaient souvent utilisés ensemble. Les tons chauds comme le jaune moutarde, l’orange brûlé et d’autres couleurs dites « terre » étaient tout à fait appréciés. La nature a été une source d’inspiration importante à cette époque, comme en témoignent des couleurs telles que le vert avocat ou le Harvest Gold.
V – Les gens ordinaires à l’honneur
Bien avant les années 70, la publicité et le design graphique mettaient en scène la plupart du temps des mannequins parfaitement stylés qui faisaient la promotion des produits et de services. Dans les années 70, on a toutefois commencé à montrer des personnes de tous les jours auxquelles tout le monde pouvait s’identifier. Les photographies ont été mélangées à des formes, des motifs et des typographies colorés, mais c’était le caractère authentique de chaque personne qui était l’élément central.
VI – Le rétro-futurisme
Des étendues infinies : les années 70 ont été une décennie marquée par les concepts futuristes et l’esthétique de l’espace était au premier plan. Les lignes lisses, les dégradés de couleurs métalliques et les symboles du futurisme étaient des éléments essentiels dans le graphisme. Les images issues de l’exploration spatiale, de la technologie et de la science-fiction reflétaient la fascination pour l’inconnu et un regard optimiste porté sur l’avenir.
À vous de jouer – Inspiration et tuto pour un design 70’s
Après avoir fait un petit tour d’horizon du style des années 70, il est temps de passer à la pratique. Les vidéos et tutoriels suivants vont vous permettre de créer designs, logos, motifs et typographies à la verve seventies :
- Créer un t-shirt année 70 : https://www.youtube.com/watch?v=QqwSlMPosbE
- Créer un logo année 70 : https://blog.spoongraphics.co.uk/tutorials/create-retro-70s-style-striped-logo-type-effect
- Créer un motif année 70 : https://youtu.be/nnZiT2pWA9A
- Créer une typographie année 70 : https://kellyleighcreates.com/draw-70s-style-lettering-procreate/
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